古希臘彩陶介紹

民國90年，我到紐約待了三個半月，經常到美術館參觀，也常常參加美術館的導覽。這是當時留下的記錄。

今天參加的是紐約大都會美術館希臘羅馬藝術部門的導覽團。胖胖講話慢慢的女講解員很有耐心的從捏陶到畫陶、燒陶，一步一步講解。聽講者以老先生、老太太居多，不少人問問題，有幫忙補充的，還有糾正英文的（shape與form），真是熱鬧非凡。

古希臘特有的陶土為紅色（燒好後）。應該是用旋轉的轤轆來拉坯，但是需要另一個人幫忙轉動轤轆。一個彩陶瓶的構成像人體一樣，有foot, body, neck, mouth, arm等部分，再用濕黏土黏起來。

瓶子上色有兩種方法，第一種先發明的是黑像（black figure on red background），相隔約一百年後（西元前六世紀下半）發明紅像（red figure）的方法，之後都是用此種方法。但奧林匹克運動會發給勝利運動員當獎品的陶器（裡面裝滿橄欖油），仍維持black figure的傳統。



Black figure的作法是：顏料塗過的地方燒好後是黑色，顏料未塗的地方維持紅色。原理是高溫燃燒後，氧氣燃盡，整個變成黑色。窯打開後，氧氣進來，沒有上顏料的地方，陶土與空氣接觸，又被氧化而還原成紅色。上色主要為黑色，但女人身體常為白色，穿的衣服有些部分為紫紅色。黑色的人體內的紅色線條（表現五官、肌肉等），則是上色後，將顏料刮除所形成的。用硬的雕刻刀在曲面上刮出各種線條，需要很高超的技術。

Red figure則相反，將要畫的人體、物體處空下來不上色，將顏料塗在背景，燒好後成為黑色。人體、衣物、物體的外型、細部就可以用顏料詳細描繪，柔軟的毛刷代替堅硬的雕刻刀，因此線條較柔和、細膩而富有變化。黑色線條本身稍微隆起，看起來具有層次和立體感。顏料稀釋後，可以畫出深淺不同的棕色線條。

陶器有分正面、背面，正面的人物描繪的較細膩，上下的裝飾（ornament）也比較複雜。有聽眾質疑，怎麼證明當時真的是用這種方法製作，講解員說有許多人進行研究，並且確實用此法可再製作出相同的產品。

註：還有一種古希臘陶器是在白色的底色上描繪彩色的人像，稱為白底彩繪瓶(white ground vase)，或稱雪花石膏瓶。