西洋藝術中的「時尚」趣味（中）

Madame de Pompadour by Maurice Quentin de La Tour, 1755

龐巴度夫人是法王路易十五的情婦和名交際花，不過她可不是只靠美色，她贊助許多藝術家，促進了當時藝文的發展。她請許多畫家幫她畫像，凸顯她的美貌與藝文涵養，看她手拿樂譜，身旁有書報陪襯，就是這個意思。這幅是粉彩畫，高175公分寬125公分，我在羅浮宮看到的時候，印象非常深刻。用粉彩畫這麼大幅，細部描繪得這麼微妙唯俏，整幅畫頗有油畫大作的氣勢，真是難得一見的masterpiece。她穿的當然是當時上流社會的盛裝了，雖說這件衣服的布料，拿來做窗簾也很美。這剪裁是當時流行的樣式，外裙是倒V字形打開，露出內裙，多了層次之美。胸前的蕾絲、袖口的多層荷葉邊，憑添許多嬌媚！

西洋藝術中的「時尚」趣味（上）

今天是個好日子，歡迎新成員進入我們家。她對「時尚」很有興趣和天分，我從西洋藝術品當中找到既是名作又呈現時裝趣味者，與大家分享我們的喜悅！

Two schoolgirls, Red figure drinking cup。西元前五世紀。

天真又迷人的兒童畫像

與祖父玩耍的孩子，作者不詳。注意看兩眼的瞳孔，鼻頭和下唇的亮點。

聽說達文西幫蒙娜麗莎畫像的時候，還請人在旁邊演奏好聽的音樂，才能讓她坐的住，表情不會太生硬。在很多電影裡面常看到模特兒不耐長久的擺姿勢，痛苦的表情。像王宮貴族的畫像，可能要畫幾個月，他們有可能抽出這麼多時間擺姿勢嗎？有時間也沒這耐力呀！所以，常常要找個身材相當的人，穿上相同的衣服，幫忙擺姿勢。只有畫最重要的臉部時要本尊出馬。幫活崩亂跳的小孩畫像時，要多麼眼明手快，才能達成任務呀？（這麼說起來，畫動物的畫家，最厲害了！）

日本浮世繪對印象派的影響

在歐美或者去日本都可以發現日本人超喜歡印象派的。西方人其實也很喜歡浮世繪，最近在華盛頓的Sacker Museum碰到葛飾北齋的浮世繪特展，門庭若市，很多人還拿著放大鏡細細的看呢！其實印象派和浮世繪可是有很深的淵源喲！

葛飾北齋作的「神奈川衝浪裡」─知名度最高的浮世繪。在Sacker禮品店看到許多週邊產品。
這幅畫是低角度取景，畫家假設他的位置是在海面上，不知他是否真實觀察過，或者單憑想像？

印象畫派的筆觸與色彩革命

印象派在藝術史上是文藝復興以外，另一次重要的創新與革命。他們對抗的主流權勢是所謂的法國學院派畫家，如大衛、安格爾--他們屬於新古典主義畫派(Neo-classic)，主張恢復希臘時期的道德、理性、莊重、典雅與平衡。

「蘇格拉底之死」（蘇格拉底伸出右手去拿當權者賜給他的毒藥），大衛作。連主題都很希臘。

如果沒有生下我

「五體不滿足」這本書在台灣掀起的風潮持久不衰，大家對沒有雙臂、雙腿卻能樂觀風趣、上大學、打籃球、當主播的乙五洋匡，真是敬佩不已。
其實，更了不起的是他的媽媽。

話說乙五媽媽懷胎十月，高高興興生下第一個孩子，只知道是個男孩，卻遲遲得不到見兒子的許可，原因是醫師怕她被嚇壞了。滿月那天，醫護人員擔心她見到畸形的兒子，可能會傷心昏倒，而在嬰兒車旁多準備了一張床。

那想到癡癡等了一個月的她，見到先天四肢殘缺的兒子，竟充滿喜悅的說：「好可愛呀！」之後，她堅持著一貫的原則，把這先天沒有手腳、像「熊寶寶」般的兒子，當成「正常」的孩子來養育。而乙五洋匡也果然視自己為正常人，從未覺得自己殘障，過著充實、樂觀的人生。

黑色的負面思考

Broken eggs, by Jean Baptiste Greuze, 1756. 紐約大都會美術館

李太太因為坐骨神經痛在門診接受復健治療，這是第三次看診，我詢問：「現在情況怎麼樣？」她回答：「是有改善些了，但是怎麼好的這麼慢呢？」我向她解釋這是老化引起的，她的疼痛斷斷續續已經拖了兩年，現在才治療兩週，要多點耐心，情況會更好的。

紐約大都會美術館三日遊

去年我和朋友來紐約和波士頓，紐約規劃了七天，大部分景點和重要美術館都去了，但是the Met(紐約人對Metropolitan Museum of Art的暱稱)只看了一整天，好多部門沒有去參觀。這次既然來到華盛頓，搭火車三個半小時就到紐約，花了三天泡在MET裡，希望能地毯式的參觀每個部門。

位在第五大道82街的MET大門。搭4、5、6號地鐵在86街下車。

華盛頓特區─Day 6（印地安博物館、國家畫廊）

今天和朋友一起去美術館，早上到印地安博物館，下午去國家畫廊。林蔭大道上還有太空博物館以及猶太屠殺博物館，我們兩個人都沒有太大興趣。雖然國家畫廊我已經看過一遍，還是帶朋友去看最好看的，時間有限，只能挑精華的看。

印地安博物館側面